Галерея ХХI века присоединится к акции «Ночь в музее-2018»
19 мая в этом культурном пространстве откроется новая выставка.
«Магия театра». Кураторы проекта собираются увлечь посетителей в сладкий плен кулис, познакомив с театральными костюмами из Японии, Китая и других стран, а также показав оригинальные произведения известных театральных художников.
Гости «Ночи...» смогут побывать в «Музее истории куклы», прикоснуться к бесценным сокровищам из частных собраний ведущих коллекционеров мира, своими глазами увидеть антикварные вещи и игрушки, многие из которых старше века.
Раритеты из Бирмы, Чехии, Италии, Китая, Индонезии максимально приближены к зрителю, они хранятся не в витринах, под стеклом, а открыто, как говорят музейщики, «вживую». Куклы теневого театра оживают в прямом смысле этого слова, они играют в мини спектаклях, причем кукловодами могут стать маленькие посетители галереи. Игра продолжается и в еще одном зале, где живут антикварные и авторские куклы. Здесь можно увидеть французских будуарных красавиц из фарфора и текстиля начала ХХ века. Они использовались для украшения интерьера и лицом походили на своих хозяек или великих русских балерин, вошедших в те времена в моду. Кроме этих томных светских «дам» здесь хранятся авторские игрушки, прикосновение к которым возвращает нас в прошлое.
Пространство Галереи на Кременчугской, 22 создано для того, чтобы с головой погрузиться в творческий процесс или совершить путешествие во времени. Здесь несколько залов и уютный холл, где можно ознакомиться с книжными раритетами далеких 60-ых – полистать журналы «Юность» или «нырнуть» еще глубже, в толщу времен, посетив антикварные кладовые.
Книга как арт-объект
Сегодня в Галерее ХХI века проходит выставка «Апрельские Макси Мины», которая продлится до 6 мая. Ее можно осматривать часами, процесс знакомства с экспонатами больше похож на постижение универсальных законов творчества, природы и характера вдохновения, на почти научное исследование «долгого пути от замысла к результату». Причем, «путь» оказывается зачастую не менее интересным, чем сам финал – готовое произведение искусства. Проект «Апрельские Макси Мины» имеет свою историю.
«В далекие советские времена апрель традиционно был месяцем книги, именно в апреле в стране проходила знаменитая «Книжкина неделя». Мы решили ее возродить и переосмыслить, соединив книгу, театр, анимацию и авторскую игрушку в одном пространстве», - рассказывает директор зала Галерея ХХI века, куратор выставки, профессиональный художник Елена Борщаговская. Инициативе художников и сотрудников Галереи более 10 лет (напомним, что Галерея ХХI века существует в рамках Объединения «Выставочные залы Москвы» с 2002 года). Каждый год здесь ищут новый поворот любимой темы, в этом году организаторы выставки познакомились с издательским домом «Самокат», художники которого стали участниками проекта. «Апрельские Макси Мины» включают в себя работы трех известных графиков и пяти не менее интересных и знаменитых мастеров –кукольников. Экспозицию дополняют кадры из мультфильмов и предметы быта ХХ века. Загадочное и запоминающееся название «Апрельские Маки Мины» ассоциативно связано с большими и малыми арт-объектами: макси и мини, а по своему звучанию «рифмуется» с именинами. Игра слов становится игрой смыслов , выставка - территорией этой игры, порталом в мир удивительных превращений.
Первый зал Галереи полностью отдан «Истории старой квартиры», которая строится по законам увлекательного квеста и состоит из вопросов-загадок. Книга с одноименным названием, вышедшая в издательстве «Самокат», оформлена замечательной художницей Анной Десницкой, которая скрупулезно воссоздает пространство типичной коммуналки и пытается рассказать ее столетнюю историю в лицах. «Анна Десницкая прекрасно ориентируется в культурной среде, с которой имеет дело, полностью погружена в материал, что можно заметить, рассматривая ее эскизы, зарисовки и рабочие наброски. Они являются полноправными экспонатами наравне с уже завершенными работами. Собственно именно через них мы узнаем подробности пути от «исходника» к финальной точке поиска», - продолжает рассказ Елена Борщаговская. Организаторы выставки предлагают маленьким посетителям увлекательные квесты и любопытные конкурсные задания: в специальных тетрадях с графическими изображениями различных объектов, основу которых составляет иллюстративный материал к книге, нужно найти десять отличий или назвать всех жильцов коммунальной квартиры. «История старой квартиры» - это сто лет из жизни нашей страны: события двух мировых войн и время сталинского террора, «сороковые-роковые» и годы послевоенного мирного строительства... День, проведенный на выставке, длится дольше века и наполнен до краев.
Кстати, за работу над оформлением книги «История старой квартиры» Анна Десницкая получила в 2017 году «Золотое яблоко» на биеннале в Братиславе. Это одна из самых престижных в мире наград в области книжной иллюстрации.
От рисунков – к куклам
Второй зал «Весенних Макси Минов» – это объем и динамика, здесь идет непрерывная демонстрация мультфильма «Два трамвая», в основу которого были положены рисунки Анны Десницкой к знаменитому стихотворению Осипа Мандельштама. Лента идет на большом экране, в то время как на маленьком мониторе показывают механизм ее создания. Здесь можно узнать, как передаются в кадре дождь или порывистый сильный ветер. Эскизы к книге «Зима, когда я вырос» Юлии Блюхер выполнены в черно-белом цвете, что придает им особую глубину и напряженный драматизм. Варвара Помидор (псевдоним художницы из Санкт-Петербурга) оформила книгу об обитателях «Простодурсена», изданную «Самокатом» по норвежским сказкам и сделала это необычайно изящно. Сдержанную графику зала выгодно оттеняют куклы из шерсти, материи, бумаги и других материалов. Они словно сходят с иллюстраций и обретают объем и форму. «Мы подбираем наши игрушки и куклы к рисункам так, чтобы образы совпадали, продолжали друг друга, становились единым целым, - объясняет наш гид по выставке Елена Борщаговская. - Вот невероятные истории из шерсти Ирины Андреевой, работающей в технике валяния. Ведь это настоящие шедевры!» Действительно, куклы Андреевой великолепны и безупречны. Ее очаровательная маленькая героиня всегда в движении, у нее много дел и обязанностей. Но возраст позволяет ей быть беззаботной, беспечной и смешной. Художница «лепит» из шерсти домашний интерьер , предметы быта, забавные мелочи, создают аллегории и даже размышляет над вечными вопросами бытия. «Валенок–мама» кормит своих малышей-«валенят», чудо –дерево дает необычные плоды, из шерстяного радиоприемника вот-вот польются звуки музыки... Предметы и игрушки из мягкого, податливого, теплого материала греют душу, дают ощущение уюта, покоя, гармонии с миром и самим собой.
На выставке «Макси Мины» можно увидеть и классических кукол из папье-маше, их сделала театральный художник из Санкт-Петербурга Наталья Крутова. Влюбленные парочки из лоскутков соседствуют с милыми тряпичными дамами и сопровождающими их птицами. Постоянным спутником героев Натальи является лев – символ силы и уверенности в себе. «Небесные воины» Марка Ли и Натальи Гапоновой выполнены из грунтованного текстиля и создают особую, как говорят здесь, «литературно – настроенческую среду».
Кладовые Галереи ХХI века поистине бездонны. Здесь можно увидеть не только кукол, но и мягкие игрушки, многим из которых почти сто лет. Медведь, набитый опилками, когда-то был экспонатом коллекции самой Екатерины Фурцевой – министра культуры СССР. По замечанию людей близко ее знавших, министр любила игрушки немецкой фирмы Piko и многое сделала для того, чтобы они появились на отечественном рынке.
Уголок творчества
Но Галерея ХХI века – это не только выставочное пространство или кладовая раритетов, это живой уголок общения и творчества. Здесь проходят мастер- классы для детей и взрослых по живописи, графике, созданию арт-объектов – книг и открыток. К книге здесь особое отношение – ее изучают и «пишут» на разных носителях и материалах, придумывают и превращают в произведение искусства. Так, простой зонтик может стать «дневником» семьи - в аппликациях, вышивке, рисунках на его поверхности умещается целая жизнь.
В галерее установлен офортный станок, который печатает линогравюры. В этой технике можно делать оригинальные поздравительные открытки.
В настоящий момент Галерея ХХI века присоединилась к проекту Правительства столицы «Московское долголетие». Здесь открылась «Мастерская художника», где учат основам рисунка людей старшего поколения, для гостей, которым немного за пятьдесят, читают лекции по теории искусства, показывают образовательные фильмы. В планах начать занятия по декоративно-прикладному творчеству.
Контакты: Галерея XXI века м. «Славянский бульвар», ул. Кременчугская, дом 22
8 (499) 445-16-50; gallery-XXI@vzmoscow.ru